藝術(shù)家個(gè)案研究筆記 Vol.1 

 羅尼·霍恩 Roni Horn 

Roni Horn, New York, 2011. Photo: Juergen Teller ? Roni Horn

在過去四十多年的歷程中，羅尼·霍恩（Roni Horn，1955- ）專注于創(chuàng)作具有精煉的視覺力量和嚴(yán)謹(jǐn)又充滿智慧的作品，探索性別、身份認(rèn)同、雙性同體及主客體間的復(fù)雜關(guān)系等議題。霍恩以其非凡的創(chuàng)作技巧和敏銳感知，運(yùn)用材料賦予作品隱喻性，她的肖像攝影與空靈抽象的澆鑄玻璃雕塑便是這一創(chuàng)作路徑的重要內(nèi)容。同樣，霍恩的作品暗示了地球的基本自然原理、構(gòu)造與特質(zhì)，這反過來(lái)也與冰島的景觀有關(guān)，霍恩自 1975 年起開始在冰島旅行，這些見聞深深影響了她的藝術(shù)實(shí)踐。繪畫、攝影、雕塑、裝置以及文字作品，藝術(shù)家的創(chuàng)作不局限于任何一種媒介，她的作品也因此無(wú)法被輕易歸類。

 Part 1：游蕩在冰島的幽魂 

“我仍然對(duì)風(fēng)景深感困惑又著迷不已。這完全是經(jīng)驗(yàn)性的。沒有任何其他方法可以感知它。風(fēng)景本身太過復(fù)雜，無(wú)法以任何其他形式來(lái)表達(dá)。它是經(jīng)驗(yàn)性的，在此之外別無(wú)他物?！?               
               —— Roni Horn 羅尼·霍恩

Roni Horn (b.1955), Selections from Hot Water Suites + Man and Hot Pot, 1994. Six offset lithographs on uncoated paper, 12 × 17 ? in. (30.5 × 44.5 cm) each ? Roni Horn

1975年，大學(xué)畢業(yè)的霍恩第一次前往冰島旅行，至北之地的景觀和海洋性氣候深深吸引了她：在冰島，無(wú)論你身處何處，山脈的輪廓與遠(yuǎn)方的地平線都清晰可見，與此同時(shí)，人也無(wú)處躲藏，暴露在眼見的風(fēng)景之中。但這很美，也能切身體會(huì)到“強(qiáng)烈的物理自然”，尤其霍恩廣泛游歷的都是冰島的偏僻地域。這些從自然中所感知的特質(zhì)，也自此在霍恩的作品中反復(fù)出現(xiàn)，化作從上世紀(jì)80年代初期起，一系列獨(dú)特的、概念嚴(yán)謹(jǐn)又能引起詩(shī)性共鳴的作品。

Roni Horn (b. 1955), You are the Weather, 1994–95 (detail). Thirty-six gelatin silver prints and sixty-four chromogenic prints, 10 ? x 8 ? in. (26.7 × 21.6 cm) each. Exhibition copy ? Roni Horn

1990年，霍恩發(fā)行了《遠(yuǎn)方》（To Place）系列的第一本書，探索她與冰島的關(guān)系，并曾說《遠(yuǎn)方》是“進(jìn)入我所有作品的入口……這對(duì)我來(lái)說極其重要”。書中的景觀，無(wú)論是冰川、巖洞、瀑布還是河海，都是受火山運(yùn)動(dòng)持續(xù)影響的冰島地質(zhì)，“冰島總是在成為它將成為的樣子”。而人像也如此般變動(dòng)不居，并非固定不變地存在，變動(dòng)的地質(zhì)環(huán)境與戲劇性的天氣，霍恩將描述它們的語(yǔ)言用以暗喻人性。作品《你是天氣》（You Are the Weather）由100張同一位年輕女人的特寫攝影構(gòu)成，女人裸身泡在溫泉，在不同的天氣與時(shí)刻中，在或明或暗或清晰或朦朧的鏡頭里，一組組細(xì)微變化的攝影傳達(dá)了人在自然間幽微的存在與情欲體驗(yàn)。這是霍恩一貫嘗試表達(dá)的、一種對(duì)事物體認(rèn)經(jīng)驗(yàn)的維度，是對(duì)感知、性、記憶和身份的復(fù)雜性和矛盾性的持續(xù)探索。也是冰島教授予她的。

Roni Horn (b. 1955), Still Water (The River Thames, for Example), 1999 (detail). Fifteen offset lithographs on uncoated paper (photographs and text), 30 1/2 × 41 1/2 in. (76.2 × 104.1 cm) each. ? Roni Horn

“看著水，我被意義的眩暈所震撼?！被舳髟诼芬姿拱材呛{（Louisiana Channel），談及她與水的深層關(guān)聯(lián)。在她的獨(dú)白中，她將水視為未知，卻又可以向我們展示我們是誰(shuí)。它如何模棱兩可，卻又能使我們的自我延伸。它為何會(huì)是一種能讓我們消失的黑色液體，又如何成為不存在的柔軟入口?！爱?dāng)你談?wù)撍畷r(shí)，你是在談?wù)撃阕约?，還是在談?wù)撎鞖?？”霍恩問道，并解釋說，“這條河環(huán)繞著你，把你帶走。深色水域使你隱沒，同時(shí)也讓你擺脫了視覺的束縛。思考水，就是思考未來(lái)?！?/p>

“靠近它。沉浸其中。深入其中。我得以清洗我的一切?！被舳髡f。

Roni Horn (b. 1955), Becoming a Landscape, 1999–2001 (detail). Twenty chromogenic prints; six prints 20 ? x 20 ? in. (52.1 × 52.1 cm) each; fourteen prints 30 ? x 23 in. (77.5 × 58.4 cm) each. ? Roni Horn

 Part 2：透明性，

飄忽于沉重與脆弱間的矛盾感 

羅尼·霍恩，《空氣埋葬（凱恩戈姆，蘇格蘭）》（Air Burial [Cairngorms, Scotland])，2014–2017，堅(jiān)固壓鑄玻璃 磨砂玻璃表面

攝影：Masaya Kudaka ? Roni Horn

從1990年代中期開始，霍恩開始創(chuàng)作實(shí)心鑄玻璃雕塑系列作品。這些作品由有色玻璃澆鑄而成，融化的玻璃被倒入制好的模具中，經(jīng)過三至四個(gè)月的冷卻時(shí)間，逐漸形成模具所具有的形狀，最后成形的雕塑，其周圍和底部會(huì)留有模具本身粗糙且透明的質(zhì)感。而雕塑上部還會(huì)經(jīng)由烈火拋光，最終形成的表層如同平靜而泛著光澤的水面。

Untitled ("A dream dreamt in a dreaming world is not really a dream, ... but a dream not dreamt is."), Roni Horn, 2010 – 2012

Solid cast glass with as-cast surfaces, 10 parts

Photo: Stefan Altenburger

霍恩的作品遵循水、天氣和景觀的無(wú)常變化，雕塑在不同的天色下，顏色和透明度都會(huì)發(fā)生改變，在透白至純黑的無(wú)盡色域間，物質(zhì)表面的變幻微小卻永無(wú)止境，感知也在玻璃沉重與脆弱的矛盾中飄忽不定?，F(xiàn)實(shí)的短暫性和矛盾感在霍恩的創(chuàng)作中十足重要，因此，她的作品經(jīng)常成對(duì)出現(xiàn)，或以一系列相似的元素來(lái)呈現(xiàn)出幾乎難以察覺的差異。

Roni Horn, Untitled (“She was frightened of mice, snakes, frogs, sparrows, leeches, thunder, cold water, draughts, horses, goats, red-haired humans, and black cats…”), 

2013–15. Photo: Genevieve Hanson. Courtesy of the artist and Hauser & Wirth. ? Roni Horn.

作品《無(wú)題（“人們可以通過空氣中懸浮的、明亮閃爍的薄霧，意識(shí)到 [在雅庫(kù)茨克] 的寒潮，她向我解釋道。人一走動(dòng)，便在這霧氣中形成一條走廊。 這走廊有著那個(gè)人的輪廓。人走過，而走廊仍然留存，在霧中靜默不動(dòng)?！保┪挥谝粋€(gè)質(zhì)樸的房間，玻璃僅由透過一戶窗的自然光照亮。作品的顏色隨著一日時(shí)辰和季節(jié)的變化而變化，融入觀者的日常經(jīng)驗(yàn)，觸及人們不斷變化的敏感情緒，也賦予空間一種復(fù)雜的景觀存在，成為一處飄渺而恒久的日常場(chǎng)所。

Roni Horn: Untitled (“One can recognize…”), 2014-2017 

@ Alessandro Moggi 2017. ? Roni Horn.

霍恩作品中光和玻璃之間的辯證關(guān)系，使觀者意識(shí)到身份和感知的不穩(wěn)定性和易變性，人們圍繞著它，觀察與感知著瞬時(shí)而恒久的變化。霍恩曾說：“成對(duì)的或雙重身份出現(xiàn)在我所有的作品中。我著迷于那些看起來(lái)不相似的事物。同樣，我對(duì)不會(huì)減少的事物感興趣。自然的本質(zhì)是復(fù)雜的?！睂?shí)心鑄玻璃雕塑以自然的變幻莫測(cè)，邀請(qǐng)觀者反觀自身的內(nèi)在感知，以及與他所身處的景觀間的關(guān)系。

Opposites of White, 2007

Solid cast black and clear glass, with as-cast surfaces, 2 parts
Height: 51 cm / 20 in, Diameter: 143 cm / 56 in
Photo: Stefan Altenburger Photography Zürich ? Roni Horn.

Exhibition view, “Felix Gonzalez-Torres - Roni Horn”, Bourse de Commerce - Pinault Collection, Paris, 2022. / Photo: Heinz Peter Knes. / Courtesy Pinault Collection.

“我驚嘆，在這片寒冷里，我驚嘆在黑夜的日子，在這片寬闊的湖面上：我聽到了一絲聲音，心生敬畏。這是冰的聲音，冰與冰的聲音。我想起了孔雀，還有鐵杉搖曳的聲音?！被舳髟谒度A萊士·史蒂文斯的冰》（WALLACE STEVENS’S ICE）書中的吟誦，可作為一個(gè)引子，引導(dǎo)觀者探索霍恩以及他自身的靈性維度。

               
編譯參考：

1. https://whitney.org/exhibitions/roni-horn

2. https://www.hauserwirth.com/artists/2790-roni-horn/#featured

3. https://www.e-flux.com/announcements/121703/roni-hornuntitled-one-can-recognize/